建模阶段本次创作中，我希望整合现阶段掌握的全部建模技能，结合不同工具的优势展开制作 —— 依据实际需求，选择能实现更快制作效率、更优操作流程或更高成品质量的工具完成对应环节。基础轮廓与基础造型搭建我首先在 Plasticity 中完成了刀具与刀鞘的基础造型搭建。这款软件的实操体验极佳，不仅建模效率超高，操作过程也充满乐趣，尤其是在该阶段，Plasticity 建模的精准度与整洁度优势展现得淋漓尽致。完成基础建模后，我通过 Blender 的桥接功能，将 Plasticity 模型导入 ZBrush 软件。导入后，我先使用动态网格（DynaMesh）功能优化模型，再通过 “精准边缘抛光”（Polish Crisp Edges）工具打磨模型边缘，最终得到密度适中、可直接用于雕刻的网格模型。细节刻画：绑带与绳结在制作绑带、绳结这类皮革小部件的基础轮廓时，我切回 Maya 软件，采用多边形建模的方式完成。金属扭线的制作则用到了Sweep Mesh 工具 —— 这一功能实用性极强，能灵活控制沿曲线生成的几何体形态。我先通过螺旋线工具创建基础曲线，再用缩放与变形工具调整曲线参数，使其达到所需的比例规格。制作主皮革绑带时，我沿用了相同的建模思路：先绘制基础曲线，再通过Sweep Mesh工具生成几何体。处理相互叠压的皮革绑带时，我用到了ShrinkWrap Deformer，借助这一工具可将一个几何体贴合包裹在另一个几何体表面。实操中我通常会选用顶点法线模式与最近点模式，在这类叠压造型的制作中，这两种模式能呈现出最佳的贴合效果。ZBrush 雕刻环节为精进雕刻技法、加深对工具的实操手感，即便部分细节在最终渲染中无法呈现，我仍选择在 ZBrush 中完成尽可能多的雕刻工作。刀具雕刻阶段，我先使用 TrimDynamic 雕刻笔刷处理所有边缘，为其打造出带有细微崩口的写实质感。随后，我尝试搭配多款付费与免费的雕刻笔刷和Alpha，为模型添加表面肌理、凹痕与深度划痕效果。若手头没有契合需求的Alpha，我常会结合变形目标功能，搭配 Morph 笔刷与 DamStandard 笔刷使用 —— 这是手动为模型关键位置雕刻破损效果的绝佳方法。整个雕刻过程中，我始终贴合参考素材进行创作，力求让最终呈现的视觉效果真实自然。符文与装饰纹饰本次项目中，最让我享受的环节之一便是添加符文与装饰图案。我先在 Photoshop 中为符文制作了定制化Alpha，随后在 ZBrush 中启用矩形拖拽模式（DragRect mode），将遮罩应用到模型的对应区域。在对遮罩边缘进行轻微模糊处理后，我使用变形面板（Deformation tab）中的膨胀工具（Inflate tool），将图案按所需深度压入模型表面，完成符文与装饰的雕刻。制作装饰图案时，我决定用 DamStandard 笔刷手动绘制，通过调整画笔大小（Draw Size）与焦点偏移（Focal Shift），来控制线条的深度与锐利度。变形目标功能（Morph Target）也起到了很大作用 —— 借助它，我可以用 Morph 笔刷还原部分原始几何体，从而锐化装饰图案的边缘。另外，如果手动绘制效果不佳，还有一个实用小技巧：利用 ZBrush 的透视查看功能（See-through feature）。该功能能让视口呈现半透明状态，这样我就可以在视口后方的窗口中放置参考图，直接进行描摹，无需反复切换窗口操作。金属部件雕刻其余金属部件的雕刻，我沿用了相同的制作思路：精修边缘轮廓，为表面增加纹理变化，刻画划痕与凹痕，并手动雕琢装饰纹样。针对铜质嵌片上的装饰细节，我制作了定制化Alpha，通过遮罩添加后结合膨胀工具完成雕刻，以此实现高效且精准的制作效果。皮革部件雕刻制作皮革部件时，我希望呈现出更自然的质感，带有凹痕、柔和的凸起，以及细微的形态不规则感。为打造出贴合需求的有机质感，我选用移动笔刷、拓扑移动笔刷与膨胀笔刷配合制作，根据想要实现的效果调整笔刷强度，以此勾勒出刀鞘与绑带的整体形态。接下来是添加表面细节与磨损效果，我将阿尔法纹理、各类雕刻笔刷，与 Morph 笔刷 + DamStandard 笔刷的组合技法结合使用，完成该环节制作。皮革上的装饰纹样，我沿用了金属部件的制作方法，同时针对皮革材质做了适配调整 —— 将纹样边缘微微凸起，打造出柔和的压印效果。经最后几轮细节微调，高模制作全部完成。 低模环节本次项目并未追求极致优化的低模网格，核心目的是节省时间，将精力聚焦于雕刻与纹理制作环节。部分几何体直接从 Plasticity 导出，在 Maya 中完成优化；多数皮革部件则先通过 ZBrush 的 ZRemesher 工具重拓扑，再导入 Maya 做进一步精修。最终的模型（尤其是皮革刀鞘部分）密度偏高，但这一设定能更好地保留对最终视觉效果至关重要的精细细节。这一取舍十分合理，既加快了重拓扑的制作效率，又能保证视觉质感不受影响。UV 拆分环节我使用 RizomUV 完成 UV 拆分工作 —— 凭借高效的操作与便捷的功能，它如今已是我的主力拆分工具。我将模型拆分为两组 4K 分辨率的 UV 集：一组适配金属部件，一组适配皮革部件。所有可见元素均做独立 UV 拆分，仅在不可见区域采用 UV 重叠的方式。因本次为个人项目，即便采用高分辨率，我仍将 UV 边距缩减至 8 像素、UV 填充值设为 16 像素。同时，我对相机视野外区域的 UV 壳做了等比缩小处理，为核心视觉区域的 UV 预留出更多排布空间。烘焙环节我遵循标准工作流，在 Marmoset Toolbag 中完成了所有核心贴图的烘焙，仅位置贴图与世界空间法线贴图例外。之所以单独处理这两类贴图，是因为在 Marmoset 中烘焙位置贴图，有时会与 Substance Painter 的生成器产生兼容问题，进而出现多余的瑕疵纹理。为规避这一问题，直接在 Substance Painter 内制作该贴图是更优选择。此外，我还烘焙了两个版本的环境光遮蔽贴图（AO）：这一做法能为后续纹理制作带来更高的灵活性：开启版更适用于制作柔和的全局阴影效果，关闭版则能更好地突出模型的细微细节与独立构件。
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