我将造型贴合牙龈部分制作，营造出轻微的向外凸起的效果。
拓扑与 UV 拆分
完成高模雕刻后，我进入了重拓扑阶段。这一阶段，我先仔细分析模型结构，决定将部分部件合并为单个Mesh。这样的优化能让我制作出更精简、更易管理的低模结构。我使用 Blender 进行拓扑，但相比软件自带工具，我更偏爱 RetopoFlow 插件，它的可控性和灵活性更高，能让我更快、更精准地完成复杂造型的拓扑。我还使用了科斯蒂亚?佩里（Tarmunds）开发的 Baking Supply 插件，它让我在模型命名和烘焙准备阶段的工作流程变得高效很多。
细节把控与优化
无论模型复杂与否，我都会严格把控三角面数量和表面拓扑边流，确保在不损失细节的前提下，模型能达到最优的运行性能。在整个模型优化过程中，我始终注意保留塑造模型独特个性的核心造型与体积感。这个阶段既对技术要求很高，也能带来满满的创作成就感。UV 拆分时，我结合使用 UVPackMaster 和 ZenUV 插件，让整个流程高效又快捷。标记拆分线时，我主要沿着模型的硬边进行，同时确保拆分线避开视觉重点区域。我将模型分为两个材质组，按照统一的纹理像素密度摆放 UV，再用 UVPackMaster 的打包引擎排布 UV，实现布局效率的最大化。
八猴 5 烘焙
UV 拆分完成后，我在 Marmoset Toolbag 5（八猴渲染器 5）中进行烘焙，它的高级烘焙引擎能快速输出清晰的烘焙贴图，同时完整保留雕刻的精细细节。
我直接在八猴中调整包裹器的设置，并使用手绘偏移功能手动修正烘焙有问题的区域，这让我能精准把控烘焙过程，避免出现常见的烘焙瑕疵。烘焙环境光遮蔽（AO）贴图时，我关闭了 “忽略分组” 选项，这让阴影的过渡更自然，最终效果也更统一。
纹理绘制与风格化 PBR 制作思路
这个项目的纹理绘制阶段，我使用的是 Substance 3D Painter。虽然 3D-Coat 这类软件是手绘风格制作的常用选择，但 Substance 3D Painter 的强大工具让整个绘制流程效率极高。说实话，与主打手绘笔刷的软件相比，一开始用 Substance 3D Painter 做手绘会更有难度。但如果能将基于图层的工作流程，与生成器、滤镜、智能遮罩合理结合，这份难度就会转化为优势。有意识、有创意地使用这些工具，不仅能加快绘制速度，还能提升纹理的整体质量。
制作过程中，我大胆尝试各种技法。为了让牙龈部分呈现出自然的湿润质感，在绘制的最后阶段，我在手绘纹理上层添加了一层粉色自发光图层。在牙龈与牙齿的衔接处，我添加了紫色渐变效果，在部分区域做了淡粉色的自发光高光，同时刻意调低了自发光的强度。我认为这样的处理能让牙龈表面呈现出淡淡的水润感，且在逆光下能产生类似次表面散射（SSS）的半透明效果。最终，这些技法让牙龈部分兼具风格化与半透明的质感，在场景灯光下呈现出富有层次、极具视觉冲击力的效果。这个效果已经接近我的预期，在最终的渲染场景中，我又在八猴中添加了轻微的SSS调整，进一步强化了自发光的效果。作为熟悉 PBR 技法的美术师，我想探索如何将 PBR 的技术基础与手绘流程结合。为了增强牙齿表面的立体感，我使用了双层高度贴图的制作方式。首先，我手绘高度贴图来定义牙齿的基础形态，并将其设为锚点图层。接着，我添加第二个填充图层，搭配曲率生成器，以锚点图层为参考，在牙齿表面的凹陷区域添加额外的高度细节和辅色。将手工绘制与程序化制作结合，让牙齿表面既更具视觉辨识度，又富有细节层次。这种方法能在提升细节立体感的同时，保证整体视觉效果的统一性。
与只关注固有色的传统手绘技法不同，PBR 手绘流程包含的贴图信息要丰富得多。在这个流程中，固有色、粗糙度、金属度等贴图必须相互协调，因为模型表面的材质质感，很大程度上依赖于这些贴图的平衡搭配。色调的明暗与粗糙度数值直接相关，比如亮色调通常会呈现更光滑的质感（低粗糙度），而暗色调则会显得更哑光、更柔和（高粗糙度）。在此基础上，色彩理论依然起到关键作用，色彩过渡、色调变化、对比度平衡等因素，都会直接影响模型的视觉表现力。在 PBR 手绘流程中，细节的把控至关重要。我反复调试色彩，尝试多种配色方案，只为找到最贴合的色调。色彩的细微变化、笔触的软硬质感，以及其他手绘细节，都能为模型赋予独特的个性与生命力。使用 Substance 3D Painter 这类软件时，切忌完全依赖自动遮罩。结合手动绘制遮罩，能让纹理更具真实的手绘质感。PBR 手绘流程的一个优势是，手绘的光影、高光效果，能得到金属度、粗糙度等贴图信息的加持。尽管这个流程基于PBR系统，但手工绘制这些视觉元素，能让模型的整体叙事感和展示效果更突出。
文章转载自
Thepoly