引言
大家好,我是加布里埃尔?纳吉帕尔,一名现居斯洛伐克的资深场景概念设计师,从事游戏与影视行业设计工作已逾 7 年。我痴迷于打造独树一帜、充满奇幻色彩的场景,尤其偏爱奇幻题材创作。我打心底热爱自然,于我而言,没有什么比设计兼具叙事感的全新原创景观与室内场景更令人心潮澎湃的事了。我无比感恩自己的出生地 —— 我有幸在茂密的森林旁长大,童年的时光大多在郊野中从清晨玩到日暮。
我的创作初衷,是为自己保留足够的创意发挥空间。此次《冰封小木屋》的创作便是如此,我想围绕斯拉夫神话中掌管死亡、冬季与丰收的女神莫雷纳的传说展开探索。我喜爱冬日徒步,因此想以大雪封境、天寒地冻的场景为创作背景,就这样,我开启了这次创作。
灵感与背调
明确了故事的氛围与背景设定:一座隐匿于密林深处的小木屋,被荒野与死亡的凛冽寒气所笼罩。置身其中,你能感受到脚下积雪碎裂的声响,心底会涌起一种莫名的异样感 —— 仿佛有什么东西潜藏在树林之后,但与此同时,眼前又满是冬日旷野的绝美风光。
我参考了扎科帕内镇的几处建筑风格,这座小镇坐落于波兰与斯洛伐克的边境,我常年都会前往探访。那里的建筑有着独特的韵味,既带着童话般的奇幻感,又能让人感受到当地木雕工匠精湛绝伦的技艺。从一开始我就明确,这座小木屋需要能够容纳多位访客与旅人,因此我先在 Blender 软件中勾勒出了多种基础形态。
确定好大致方向后,我立刻锁定了相机视角,从单一角度着手设计这座建筑的结构。通常情况下,我设计这类建筑会从多个角度进行构思,但这是个人创作项目,所以我希望用最高效的方式推进。


设计
我的设计理念,是将所有元素尽可能简化。创作的核心方法,便是从最基础的轮廓搭建开始:先勾勒大的整体形态,再逐步细化为中等结构,最后再雕琢各类细节。这种设计思路能节省数小时的创作时间,也能大幅提升设计出佳作的概率。以下为大家举例,说明如何从简约的基础阶段开启创作:

我创作繁复造型与雕刻纹理时,用到的插件和工具包括环形阵列、贝塞尔曲线、阵列修改器以及布尔修改器。我用到的一个实用技巧是,在创作主体后方添加实景背景图,直接使用照片素材,而非耗费大量时间为画面寻找适配的 3D 树木模型。
通过这种方式,能合理规划 3D 建模的内容与照片拼贴的部分,让创作更高效。制作积雪覆盖的木质材质时,我仅将几种纹理简单混合即可。正如大家所见,我先制作出基础的木质纹理,再依据 Z 轴法线,将该纹理的颜色输入与白色相融合。
文章转载自
Thepoly