引言

大家好，我是Anthony Gal，一名专注于场景设计的法国概念艺术家。我大约 16 岁时开始接触 3D 艺术，起初纯粹是出于兴趣，当时完全没意识到这能成为一份职业。高中毕业后，我进入了一所 3D 动画与电子游戏专业院校，在这里掌握了专业基础，也接触到了各类相关软件。

大二那年，我偶然了解到概念艺术，瞬间便确定这就是我想深耕的领域。从那以后，我通过大量教程系统学习专业技能，并且至今仍在不断探索新的技法。我渴望掌握所有相关知识，如今依然如此。我认为自己目前具备的大部分技能 —— 无论是 3D 制作、工作流程搭建、绘画创作还是场景设计等 —— 都得益于那些教程的积累。

灵感来源

在我的 “章鱼真菌巢穴” 项目中，我有幸参与了 Sung Choi 主持的一场为期五天的工作坊，主题是创作外星或奇幻风格的场景。项目初期，我先收集参考素材、记录笔记，同时拟定概念概要与背景故事。我偶然发现了一份格外有启发的参考资料，它正是这个隧道场景的灵感源头，我的故事也围绕这份素材展开。

这份参考资料让我联想到贝壳，因此我决定在场景中保留这种水生与有机的特质。在构思过程中，触手的创意突然浮现。之后，我又针对触手、场景周边的奇特植物，以及此处的地面形态与色彩等元素，搜集了更多参考素材。

明确概念概要后，我便着手开始图像创作。首先，我绘制了一幅快速色彩草图，融合了照片拼贴与手绘技法，以此进一步确定设计方案与画面构图。这个阶段的核心并非追求视觉美感，而是将创意想法具象呈现，快速勾勒出概念的整体轮廓。

该阶段方案通过审核后，我在 Blender 软件中进行了场景的粗模搭建，以此验证构图合理性与光影效果。此时的 3D 模型极为简洁，既无细节刻画也未添加纹理，我仅为其赋予了灰色材质，目的是测试光影设置是否可行。、

建模阶段

针对核心主体的建模工作，我以之前完成的 3D 粗模为基础，将其导入 ZBrush 软件进行精细打磨。首先，我使用黏土堆积笔刷规整模型体积感，同时借助岩石纹理蒙版为特定区域添加细节。

随后，我在部分区域增加了小型结构以丰富细节层次。为节省时间，我选用了 Sketchfab 平台上的基础模型 —— 一株仙人掌、一块岩石和一段珊瑚，对其进行变形与复制处理，打造出更具抽象感的形态，再通过弯曲曲线工具将这些模型附着到核心主体上。

建模工作的最后一步是在核心主体周围添加触手模型。我先雕刻出一根笔直的触手，随后使用弯曲曲线工具对其进行变形处理，使其适配核心主体的形态，同时塑造出理想的曲线效果。我还做了一些细节调整，让整体造型更美观。

建模完成后，我运用 ZBrush 软件的简化工具降低了模型的面数，接着将处理后的模型导入 Blender 软件，替换掉最初的粗模。至此，建模阶段的工作全部完成。

纹理制作阶段

为节省时间，我复用了之前在 ZBrush 中制作的抽象模型来打造场景周边的部分植物。其余植物则选用了 Quixel 平台的植物模型，在 Blender 中对其进行修改 —— 调整颜色并尝试置换效果处理。通过这种方式，我得以快速构建出一组丰富多样且独具特色的植物体系。

接下来是模型的纹理制作工作。我采用程序化材质进行创作，因此无需展开 UV。漫反射纹理方面，我仅选用了网上找到的抽象纹理，并将其接入生成式映射通道。随后，我借助颜色渐变工具调整粗糙度贴图与凹凸贴图，最终完成纹理制作。

大家可以看到我这组已贴好纹理的 Blender 模型。如你所见，这些模型并非完美无瑕，但由于本次创作的核心目标是完成一幅场景图，因此在后期修饰阶段采用手绘与照片拼贴的方式优化，比额外花费时间打磨纹理效率更高。

最后一个阶段是场景整合。我借助 Blender 的粒子系统，将植物模型布置在核心主体周围及地面区域。随后，我通过调整光影效果、环境色调，并添加天空图像平面来营造场景氛围。完成这些步骤后，就只剩下最终渲染这一步骤了。

绘画（数字绘画环节）

渲染完成后，我会进入 Photoshop 软件进行绘画处理。我的第一步是调整渲染通道（render passes）以优化图像效果。我通常会使用雾效通道（Mist Pass）、环境光遮蔽通道（Ambient Occlusion）和 ID 映射通道（ID Map）来辅助选择物体。接着，我会在画面不够清晰的区域进行覆盖绘画，并调整画面的明暗值、阴影和光线效果。最后，我会通过照片合成（photobashing）的方式添加纹理，并在需要的地方进行补画，让整体效果更出色。

背景处理与最终调整

接下来，我会添加背景并更换天空。在这一步，我会使用照片素材，并进行参数调整，让背景的色彩、光线和明暗值与前景相匹配，实现自然融合。我会运用曲线（Curves）、色阶（Levels）、色彩平衡（Color Balance）工具以及软边画笔（Soft Brush）来完成这些调整。同时，我还会在背景上进行覆盖绘画，移除多余细节，让画面的视觉层次更清晰。

最后，我会对图像进行最终调整。调整内容包括明暗值、整体氛围、细节补画、色彩优化，以及清理部分区域。完成这些步骤后，整幅图像就制作完成了。

文章转载自

Thepoly