本次作业是以小组的形式展开的，最开始的工作便是分工了。首先根据王志远老师的建议，我们先把粗模搭建出了。将原画中的重要的东西用简单的几何形体表现出来，调整大关系上的比例。因为一旦后面发现了比例错误的问题，便很难再去修改了，可以算是十分重要的一步。同时根据原画分析资产进行分工，确保每个组员都能在这个阶段进行ZB的练习，为之后的学习打下基础。

大型摆放

这个阶段最困难的地方在于调整摄像机的焦距，因为并不清楚原本参考图的透视数据，我们进行了多次尝试才确定下来合适的摄像机焦距。大型的搭建讲究准确，一点点细微差别，就可能会导致整体效果发生变化。所以说最开始的大型搭建，一定要用心，出现问题及时调整。

雕刻部分：本次场景案例中的三个石像、两颗树木，平分给了我们小组的五个成员，在max中确定好比例大小以后，将大型导入到ZB中进行雕刻细节，完成接下来的高模制作。

硬表面部分：我们的石柱、石门等道具，是在大型的基础上制作出中模，之后对中模进行卡线添加涡轮平滑，制作出高模，其中某些独特的细节再进到ZB进行雕刻。

中模就是在粗模的基础上不断细化，同时注意布线问题，方便后边高模阶段的卡线。由于我们小组人员过多，所以很容易出现节奏不统一，比例不正确等情况，每一次的整合就变得十分重要。

我们绝大多数的高模都是使用ZBrush进行制作的，对于刚刚开始学习的我们来说，是一个不小的挑战。在老师的指导和帮助下，我们对分工再次进行了细化，场景中最重要的石像分成两个部分制作，大大的加快了制作的进度，以及每个人的工作压力。

ZB中灰度图生成花纹的功能，极大的加快了我们制作硬表面上花纹细节的速度，让我们可以对其他需要精雕的模型，有了更多的制作空间。

石像高模

对于高模进行拓扑，是一个漫长的过程，为了确保高模于低模的高度匹配，只能细心细心再细心，再拓扑结束之后，我们对TopoGun的使用已经炉火纯青。

拓扑完成之后，就是对UV的拆分于摆放，我们将像素密度定为一平方米512像素，最大贴图尺寸4096X4096，不限制贴图的张数。确定了像素密度之后，我们分开摆放自己的UV，就可以确保后面制作材质的时候，尺寸不会出问题。低模与UV的工作完成之后，开始法线烘焙，在这个过程中会反复对低模与UV进行修改。

低模法线展示

跟高模制作一样，我们的重点同样是整体材质的统一度，颜色与质感的高度统一，所以基础材质一定要提前明确好,所以组长做好了一个智能材质球，分配给每一组员，避免了不少麻烦。同时，寻找参考也是必要的，只有见到多了，才懂得东西怎么做。

小组合作的重中之重在于文件整理，组长需要把五个人的资源全部整合好，乱七八糟的文件整理会让后期资源整合带来巨大的麻烦。每个人要把自己制作模型的材质球与导出的贴图文件夹命名一致，并且跟其他的模型区别开来（组长改文件名字会改哭的！！！）

资产一览图

最后的工作就是渲染，我们使用八猴四来进行此步骤。其中，打光十分让我们头疼，作为我们的薄弱环节，经常把亮打的曝光，暗部压的完全看不见，打出来体积感非常的弱，后来王志远老师详细给我们讲了灯光的打法，比如灯光的主次关系，灯光颜色的冷暖变化，通过冷色调来凸显出内部的氛围，以及灯光强度的理解，不要出现曝光、死黑等等。最后多次进行调整等到了白天与黑夜两个最终效果。

白天效果

夜晚效果

文章转载自

Thepoly